Carlos Baquerizo Castro

Zenobio Dagha Sapaico

2011-08-03T11:17:00.001-07:00

Zenobio Dagha Sapaico es un compositor y violinista peruano, nacido en Huancayo. Ha creado más de 900 temas de los cuales 879 están registrados en APDAYC. Definió la música y danza del Waylarsh Wanka antiguo y moderno. En su repertorio tiene canciones como " Yo soy Huancaíno, Centenario de Huancayo, Mi Chupuro, la flor del Huallao y entre otros ".

Dagha nació en abril de 1920, desde muy niño fue seducido por el violín que su padre, don Saturnino Dagha, dejaba sobre la mesa de la cocina afinado y listo para tocarlo. Zenobio lo manipulaba a escondidas, fue desde entonces que Zenobio nunca se separó del violín. Al morir su padre fue su hermano mayor, Apolinario, que le enseñó la ejecución del instrumento. A los 12 años ya era compositor y concertista. Para perfeccionar su técnica viajó en la adolescencia a Argentina, volvió a su tierra Chupuro-Huancayo de dónde ya no se movería.

Fundó la orquesta típica Juventud Huancaína y Los Aborrecidos de Huancayo, con ella hizo epopéyicos peregrinajes por todos los anexos, caseríos y pueblos de Huancayo en la Región de Junín. Don Zenobio Dagha Sapaico es recordado por sus discípulos como un maestro disciplinado y cuidadoso.

Aurelio "Huaccha" Miranda

2011-08-03T11:16:00.010-07:00

Conocido como ´Huaccha´ era llamado también El Cóndor de los Andes. Deja una larga lista de composiciones escritas hace 40 años.

A las 7: 30 de la mañana de hoy -jueves 24 de marzo- y a los noventa años de edad, dejó de existir Aurelio “Huaccha” Miranda Quispe, emblemático músico saxofonista wanka conocido como “El cóndor de los Andes”, que fundó y dirigió la famosa orquesta “Los olímpicos de Huancayo”.

Los restos son velados en San Juan de Pariachi (Ate), Mz C lote 3, Kmt. 12.5 de la Carretera Central.

Juanita del Rosal, esposa del difunto y destacada intérprete, informó que el entierro se realizará en el cementerio de Santa Clara, Ate.

Hace unos meses se dijo sobre él que vivía su gloriosa ancianidad.

Aurelio Miranda tiene en su haber composiciones como Tankayllo, Mama Katash, Catre de oro, Choclito con qué, Culantro perejil, entre muchas otras que fueron grabadas en los casi cuarenta años de vigencia de la orquesta Los Olímpicos de Huancayo, que sigue en actividad gracias a Juanita del Rosal y Horacio Miranda, hijo de don Aurelio y la experimentada cantante.

Son numerosas las grabaciones en las que ha participado Aurelio Miranda, conocido también como El cóndor de los andes. Entre los sellos discográficos que realizaron las producciones de su orquesta podemos mencionar a Chasqui, Dalma, Andina y Yubar.

Músicos de elevada talla como Zenobio Dagha, Panchito Leith y Mauro Flores han trabajado junto al “Waccha” Miranda y su orquesta tiene seguidores. Como es conocido, Juanita del Rosal es una exponente importante de la música ayacuchana que se hizo muy conocida en la década del setenta al interpretar el huayno “Ricchari Helme”.

La Chichera

2011-08-03T11:16:00.009-07:00

Pocos como Carlos Baquerizo pueden vanagloriarse no solo de haber creado una canción sino todo un género musical. En 1965, con La Chichera, nació la chicha, esa música que distingue al peruano migrante que lucha contra la pobreza y la marginación. Con 89 años, nos habla de su vida.
Autor: Gonzalo Pajares Cruzado

"A los ocho años ya tocaba la armónica. Era bueno. Con ellas iba a las jaranas. No me imaginaba entonces que iba hasta a grabar discos", nos cuenta don Carlos Porfirio Baquerizo Castro, un orgulloso hijo del distrito de Sicaya provincia de Huancayo, y compositor de una canción que inició todo un género musical –y hasta una cultura de vida–: La Chichera, 'la primera cumbia peruana’.

¿Recuerda su primera composición?Claro. Fue un huayno, que nació mientras le ayudaba a mi abuelo en la chacra, Alfalfita verde. “Alfalfita verde, flor moradita (bis)/ en dónde y por dónde se te puede encontrar (bis)/ ando preguntando a los jardineros, ando preguntando a los chacareros/ en dónde y por dónde se te puede encontrar (bis)” (nos deslumbra don Carlos, con su magnífica y sentimental voz… una joya compuesta cuando tenía 8 años). Cuando uno se inspira, la música se acomoda.

Desde chico tuvo clara su vocación...Me jalaban dos emociones: la música y el campo. La música también me servía para conquistar chibolitas.

Tiene más de 600 canciones registradas, ¿también tuvo más de 600 amores?(Risas). No tantos. ¡Qué barbaridad! Lo que sí es cierto es que no supe por qué vocación optar. Al final estudié Agropecuaria en mi colegio. Le cuento una anécdota: cuando era chico, vivía en Sicaya y veía que de la Costa traían unos pavitos. Me encantaban los pavitos, y yo le insistí tanto a mi padre que me dio permiso para viajar a la costa y traerme unos. Mi padre dijo: “Te dejo para que aprendas a ser ya un hombre”. Pensaba demorarme dos días; me demoré siete, pero regresé con mis pavitos.

¿Cuándo fue que usted empezó a dedicarse a la música?Yo iba mucho a fiestas. Recuerdo que un día fui a una y la orquesta tuvo que irse temprano. La gente quería seguir bailando. Yo agarré un peine, un papel y los hice bailar toda la noche. Uy, con mi armónica en mano era mejor aún. Siempre me ha gustado alegrar a la gente.

¿Cómo nace La Chichera? De una mezcla de mis influencias: el jazz, la rumba, el charleston. Todo se combinó en mi mente, le puse sentimiento y salió la canción. Le cuento cómo fue: un amigo, Ramón Morales, quien era saxofonista, me dijo: “Carlitos, nos falta una cumbia”. “Espérate un rato, le dije”. Tomé mi armónica y me salió 'La primera cumbia peruana’ (y empieza a tararearla). Purita melodía, nada de letra. Le cambié de nombre porque me dijeron que llamarla 'La primera cumbia peruana’ podía traerme problemas. Entonces, le puse La Chichera en homenaje a mi amiga Julia Soto, quien vendía una chicha riquísima en el mercado de Huancayo. Era noviembre de 1965.

¿Y era consciente de que estaba creando un género musical?Eso dicen. Yo ni me imaginaba todo el fenómeno que iba a ocasionar la canción. No pensé que la mejor orquesta del mundo, la de Ray Coniff, la iba a poner en su repertorio. Hoy recibo regalías por la canción, sobre todo de Colombia, donde la hicieron famosa los Golden Boys. Pero nadie nunca pudo ponerle el ritmo contagioso de Los Demonios de Huancayo (donde don Carlos tocó). Cuando me rinden un homenaje, me emociono, pues me doy cuenta de que la gente ha gozado con mi música. La Chichera suena hasta en el África. Siempre me buscaban para hacerme reportajes, pero nunca me ha gustado la publicidad… hasta hoy (risas).

¿Conoció a Enrique Delgado, de Los Destellos?Claro, era mi amigo. Me pedía canciones. Yo le decía: “Carlitos, mis canciones tienen muchos vientos; las tuyas, mucha guitarra y teclados” (ríe).

Usted vive en Lima...Hace 40 años. Me dediqué al comercio. Los huancaínos somos comerciantes. Me casé y tuve cuatro hijos. El mayor quiso ser saxofonista, pero también quería ser aviador. Yo le dije: “Usted es cóndor, hijo, vaya a volar”. Lamentablemente falleció siendo capitán de la FAP. A uno de mis nietos le gusta cantar. Algo le voy a enseñar.

¿Qué piensa cuándo se usa el término 'chicha’ para describir algo como malo, desordenado?Oiga, lo 'chicha’ nada de malo tiene. Es un fenómeno muy peruano y habla de aquellos que queremos superarnos.

Los Angeles de Chupaca

2011-08-03T11:16:00.007-07:00

Virgen María de los Angeles de Chupaca - Waylarsh Wanka

2011-08-03T11:16:00.005-07:00

2011-08-03T11:16:00.003-07:00

2011-08-03T11:16:00.001-07:00

2011-08-03T11:15:00.026-07:00

2011-08-03T11:15:00.025-07:00

2011-08-03T11:15:00.023-07:00

2011-08-03T11:15:00.021-07:00

2011-08-03T11:15:00.019-07:00

2011-08-03T11:15:00.017-07:00

2011-08-03T11:15:00.015-07:00

2011-08-03T11:15:00.013-07:00

2011-08-03T11:15:00.011-07:00

2011-08-03T11:15:00.009-07:00

2011-08-03T11:15:00.007-07:00

2011-08-03T11:15:00.005-07:00

Flor Pucarina

2011-08-03T11:15:00.003-07:00

Leonor Efigenia Chávez Rojas (*Pucará, 22 de septiembre de 1935 - † Lima, 5 de octubre de 1987). Fue una de los baluartes de la música andina peruana, considerada hasta hoy como una de las mejores cantantes de la música peruana. Es conocida en el ambiente musical como "La Faraona del Cantar Wanka".

Biografía

Nacida en el distrito de Pucará, a unos veinte kilómetros de la ciudad de Huancayo, pueblo que sirviera de cuartel general al Mariscal Andrés Avelino Cáceres, durante la Guerra con Chile. Leonor Chávez, llegó a Lima desde muy pequeña, radicándose en La Parada, zona comercial y verdadera capital de los provincianos marginados de ese entonces en el distrito de La Victoria, la recibió como a una de sus hijas predilectas. Ya como Flor Pucarina, debutó en el coliseo nacional ubicado también en La Victoria en el barrio "El Porvenir", el 8 de diciembre de 1958. Flor Pucarina pensamiento hecha de dolor, y convertida en piedra por la mano del tiempo…….. su imagen presenta el desgarramiento y la transformación del otro país multitudinario que convive con el Perú oficial, que espera desde hace muchísimos años, su destino superior de nación justa y soberana.

La Fama y los Discos

Firma contrato para el Sello Virrey el 8 de diciembre de 1960, su primera grabación sin duda alguna fue "Pueblo Huanca" de su propia inspiración, le siguieron a ésta las grabaciones "Caminito de Huancayo", "Traición", "Soy Pucarina", "Alma Andina". No obstante la canción que la internacionalizó fue el afamado huayño "Ayrampito" grabado aproximadamente en 1965, compuesta por los destacados Emilio Alanya Carhuamaca y Tomás Palacios Fierro. Alcanzando cerca del millón de copias vendidas. Cabe destacar también las piezas: "Déjame no Mas", "Llorando a Mares", "Pichiusita", "Sola, siempre Sola", "Pobre Peregrina", "Vocero Huanca", entre otros muchos huaiños, mulizas, santiagos y huaylash. En su haber posee grabado quince discos. Flor Pucarina se convirtió en la más famosa de las interpretes del folklore del país. Su voz sentimental y profunda, su belleza mestiza, su imponente y coqueta presencia en los escenarios y su carácter temperamental, hicieron de esta cantante una verdadera diva. Durante sus grabaciones estuvo enmarcado por diferentes orquestas vernaculares famosas de la serranía peruana es el caso de: "Los Alegres de Huancayo", "Los Engreídos de Jauja", "Los Rebeldes de Huancayo" hasta su propia banda a la cual denominó "Selección Huanca" cabe señalar también que participo en algunas grabaciones juntamente con el grupo vernacular "Los Pacharacos".

Sus Últimos Años

Consagrada definitivamente en su medio, hizo un recital en el Teatro Municipal, que la recibió apoteósicamente, colmado por un público mayoritariamente provinciano. El escenario fue ambientado como un bar popular, con una rockola incluida. Lamentablemente una vida llena de actividades y compromisos no fueron impedimento para que su salud se viese afectada por un cáncer renal y presintiendo su muerte, graba a inicios de 1987 el huayno "Mi Ultimo Canto" de la composición de Paulino Torres, le siguieron también "Presentimiento", "Dile", "Trencito Macho". Lamentablemente el 5 de octubre, atravesó el límite de la vida, y ese mismo día nace una leyenda que aún sigue vigente, como muestra de la identificación de millones de provincianos con una mujer que sufrió y vivió al modo de ellos. Sus restos recorrieron durante todo un día las principales calles de la capital, acompañada por una multitud que cantaba y lloraba. Llamando así la atención de la prensa, que buscó explicarse tal manifestación de dolor de miles de peruanos ante la muerte de una persona, desconocida por el mundo "oficial" hasta pocas horas antes. Su cuerpo reposa en el Cementerio Presbítero Maestro de Lima.

Picaflor de los Andes

2011-08-03T11:15:00.001-07:00

Víctor Alberto Gil Mallma más conocido como Picaflor de Los Andes (nació en Huancayo en 1930 - † 1975) cantante peruano de música "folclórica", vendió aproximadamente 80 mil discos del single "Corazón mañoso", en 1960 obtiene su carné de artista por la Casa de La cultura, con el nombre de "Picaflor de Los Andes", e hizo una presentación en el Coliseo.
En su juventud trabajó como chofer, pintor, constructor y albañil. Murió el 14 de julio de 1975, en el distrito de la La Oroya, a su entierro fueron más de 100 mil personas, todo un record para la época.
Muchos Cantarán, muchos te añoraran mi Huancayo, pero ninguno como tu picaflor...